Dans le respect de l’enseignement et la pratique de l’Art-Thérapie Contemporaine©, je trouve intéressant de travailler avec le « presque » visible.
Je propose parfois aux sujets de mes groupes de partir dans une exploration artistique qui semble plus traditionnelle, tout en les ouvrant à l’effet de surprise.
Je vous ai mis ici deux exemples : la peinture blanche sur papier blanc, et la peinture d’eau sur bois poreux.
Dans les deux cas, l’imaginaire et la créativité se mettent en marche, puisque l’on est en permanence dans un « mi-voir ».
J’ai déjà proposé à des enfants de faire leur autoportrait avec la peinture blanche, process pendant lequel il était encore possible d’y voir les traces et surépaisseurs de peinture, mais quand la gouache a séché, alors il ne restait presque rien à être vu…

